El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico presenta la 6ta edición del Festival de Creación Escénica Contemporánea SÓTANO2

Se exhibirán seis propuestas escénicas que exploran formas teatrales y lenguajes innovadores. Sótano 02 se consolida como un espacio para la investigación artística, el riesgo creativo y la experimentación escénica. Cada montaje aborda temáticas provocadoras y busca ampliar los límites del teatro convencional. Una invitación a reflexionar, cuestionar y descubrir nuevas posibilidades en la creación escénica contemporánea.

El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico presenta la Sexta Edición del Festival de Creación Escénica Contemporánea Sótano2, que se convertirá en el epicentro de seis potentes propuestas escénicas que exploran nuevas formas teatrales y lenguajes innovadores.

Este año Sótano2 se consolida como un espacio para la investigación artística, el riesgo creativo y la experimentación escénica. Cada montaje aborda temáticas provocadoras y busca ampliar los límites del teatro convencional. Una invitación a reflexionar, cuestionar y descubrir nuevas posibilidades en la creación escénica contemporánea.

“Nuestra propuesta es acercar a un público más amplio proyectos y artistas de vanguardia, con una magnifica mirada estética, y que abordan diferentes temáticas que están en la cresta de las conversaciones sociales de hoy en día, como son la problemática de personas con discapacidades en una sociedad compleja, la migración y la construcción de identidades, el artista como genio inspirado (o no), las diversas herencias familiares que nos constituyen, limitan o potencian, la relatividad de nuestros puntos de vista , o lo transmedia en la vida de los más jóvenes. Todos ejecutados desde una perspectiva muy contemporánea, muy estimulantes visual y sensorialmente, y en diálogo constante con el público. Experiencias enriquecedoras, reconfortantes y retadoras, en el mejor de los sentidos”, nos comenta Sergio Llusera, Director del Centro Cultural de la Universidad del Pacífico.

Las obras que se presentarán son las siguientes:

“No puedes dejar este cuerpo sin contar esta historia”, de Valeria García, dirigida por Nadine Vallejo y protagonizada por Verónica Garrido Lecca.
“Preludio, ficciones del silencio”, creación y performance a cargo de Diana Daf Collazos.
“Sus faldas son olas”, de Deysi Forcades y Jorge Castro, bajo la dirección de este último. Las canciones (letra y música) y la performance están a cargo de Deysi Forcades.
“Egon”, creación y dirección de Roberto Ángeles, con un elenco integrado por Jorge Guerra, Bruno Espejo, Matías Spitzer, Germán Ojeda, Duncan Torres, Simón Vásquez de Velasco, Roni Ramírez, Flavio Giribaldi, Ítalo Maldonado y Óscar Yépez.
“Cápsulas (o lo extraordinario de lo cotidiano)”, una idea original de Cápsulas.pe, escrita por Alexa Centurión y Leo Cubas, bajo la dirección de Leo Cubas. El elenco está conformado por Pold Gastelo, Alexa Centurión, Gabriela Gutiérrez, Daniel Cano y Lucía Mayorga.
“Artilugios de la mirada”, idea original de Cristina Velarde y Gabriela Rojas, dirigida por Cristina Velarde. Participan como intérpretes Paul Lazo, Camila Quiroga, Miguel Campana y Miguel García Llorens.

El festival Sótano2 se realizará hasta el 23 de julio y se presentará en el Teatro de la Universidad del Pacífico, ubicado en el Jr. Sánchez Cerro 2121, Jesús María. Las entradas están a la venta en la plataforma Joinnus exclusivamente.

Comentarios

Entradas populares de este blog

“Cartografía de las sombras”, muestra de arte colectiva sobre el imaginario gótico en la Galería Casa Pausa

La exposición colectiva “Cartografía de las sombras” reúne a 25 artistas que exploran temas como el miedo, la muerte, el deseo, la memoria y la soledad desde distintas miradas. Hay libros que terminan cuando se cierra la última página, pero otros permanecen en la memoria y con el tiempo se transforman en imágenes, preguntas y nuevas interpretaciones. De esa idea nace “Cartografía de las sombras”, una exposición colectiva que reúne a 25 artistas para explorar la presencia de la literatura gótica en el arte contemporáneo. Bajo la curaduría de Pilar Martell, la muestra establece un diálogo entre la palabra y la imagen a partir de algunos de los grandes temas del imaginario gótico: el miedo, la muerte, el deseo, la memoria, la soledad y aquello que permanece sin explicación. Las obras no buscan ilustrar directamente los relatos de autores como Edgar Allan Poe, Mary Shelley y las hermanas Brontë, sino establecer conexiones con sus universos. Desde diferentes lenguajes y perspectivas, l...

Auredia Colectivo Teatral presenta por pocas funciones la obra 'El Engranaje', bajo la dirección de Emilio Napan Cerro

Auredia Colectivo Teatral presentará por una corta temporada la obra 'El Engranaje' , una propuesta escénica escrita y dirigida por Emilio Napan Cerro. La puesta en escena se realizará en el Teatro Juanita Tarnawiecki (ex Mocha Graña) en Barranco. 'El Engranaje' es una obra de teatro danza donde una joven inicia un diálogo con el público sobre la búsqueda de la vocación. A través de un recorrido por su infancia y adolescencia, descubriremos cómo un sistema moldea a las personas según su productividad. Mediante un test vocacional intentarán convertirla en una pieza más del engranaje. Al resistirse, emprenderá la búsqueda de quienes aún conservan su impulso creativo, hasta verse obligada a enfrentar aquello que el sistema ha intentado arrebatarle. La obra plantea una pregunta sencilla pero profunda: ¿Cuánto de las decisiones que tomamos responde realmente a nuestros deseos y cuánto a las expectativas impuestas por el entorno Desde el inicio, la protagonista romperá la cua...

BRITÁNICO impulsa el talento juvenil con dos espectáculos gratuitos de Danza de la Esperanza

En octubre y noviembre, se realizarán las funciones en las que el cuerpo de baile compartirá escenario con la Orquesta Sinfónica del BRITÁNICO. El proyecto Danza de la Esperanza promueve el desarrollo personal y fortalece valores en niños y jóvenes a través de la danza. La danza y la música se unirán nuevamente en las dos presentaciones gratuitas que ofrecerá Danza de la Esperanza, un proyecto de transformación social que promueve el desarrollo personal y fortalece valores en niños y jóvenes a través del arte. Desde el 2005, BRITÁNICO se sumó a esta iniciativa que ha beneficiado a más de 400 participantes y les ha permitido desarrollar y visibilizar su talento. En esta edición, bajo el concepto “Danza y música, un matrimonio perfecto” , 50 participantes compartirán escenario con la Orquesta Sinfónica del BRITÁNICO. Los dos espectáculos se proponen acercar a los participantes y al público a las obras de destacados compositores peruanos y extranjeros. El programa combinará las inter...

Clayface: el lado más grotesco y perturbador del universo DC llega a los cines

La nueva película de DC Studios lleva a la pantalla la aterradora transformación de uno de los villanos más inquietantes de Gotham. Las entradas estarán a la venta desde el 16 de octubre. El cuerpo puede convertirse en tu peor pesadilla. En 'Clayface', Tom Rhys Harries interpreta a Matt Hagen, un actor cuya prometedora carrera queda truncada cuando un jefe criminal de Gotham lo deja horriblemente desfigurado. Desesperado por recuperar su apariencia y su vida, recurre a un tratamiento experimental que lo devuelve a la normalidad, pero desata una transformación física y psicológica cada vez más aterradora. Sin el respaldo de quienes antes lo rodeaban, Matt encuentra una última esperanza en la Dra. Caitlyn Corr (Naomi Ackie), una científica que trabaja en una revolucionaria investigación de nanotecnología. Aunque el tratamiento consigue restaurar su apariencia, sus consecuencias desencadenan una transformación que lo conduce por un camino de rabia y venganza. Lejos de presentar un...

“Vida de pintor”: Lima, sus calles y sus personajes llegan al lienzo en la nueva muestra de Iván Fernández-Dávila

La exposición reúne 21 pinturas en las que el artista explora la ciudad, sus espacios, personajes, tradiciones y vínculos con la historia de la pintura. Hay ciudades que se recorren y otras que terminan habitándose. Para el artista limeño Iván Fernández-Dávila, muestra curada por Daniel G. Alfonso, Lima es ambas cosas: el escenario principal de su vida y, desde hace varios años, uno de los grandes temas de su pintura. Esa mirada se presenta en “Vida de Pintor”, exposición que reunirá una selección de sus trabajos recientes en la galería de arte Limaq del Museo Metropolitano de Lima. “Una vida consagrada a la pintura. Creo que eso resume todo. Para mí la pintura no es un medio de vida o una forma de vida, yo vivo en la pintura” , afirma Fernández-Dávila al explicar el título de la exposición. La frase resume una relación con el oficio que atraviesa toda la muestra: la pintura entendida no solamente como una práctica artística, sino como el espacio desde el cual el artista observa, ...

“Tierra de gracia”: Antonio de Loayza develará su primera escultura en un espacio público en Jesús María

El destacado artista multidisciplinario erige una obra permanente en el distrito limeño, que reflexiona sobre la fragilidad, las raíces y la vida comunitaria. Con el propósito de tender puentes entre la comunidad, el arte y sus protagonistas, l a Fundación Actual convertirá el espacio urbano de Jesús María en la sede permanente de “Tierra de Gracia”, la primera obra escultórica de acceso público a gran escala del artista visual y escultor peruano Antonio De Loayza. Ubicada en la intersección de la Av. San Felipe con Jr. Sánchez Cerro 2010 (exterior del Edificio San Felipe construido por Inmobiliaria Actual), la pieza propone una profunda reflexión sobre la vida de barrio, la identidad colectiva y la memoria ancestral a través de la resignificación de un material cotidiano: el ladrillo. La obra está construida a partir de una estructura modular de 120 ladrillos levantada como un muro. Sobre esta superficie, De Loayza interviene el material mediante perforaciones, cortes y grabados que ...

Outsiders Cultural

Buscar este blog