Ir al contenido principal

“Karuara, la gente del río”, película acerca del universo mágico de la amazonía en conexión ancestral con el agua


“Karuara, la gente del río”, ganadora del premio a Mejor Película Peruana y a Mejor Película del público en el Festival de Cine de Lima 2024, confirma su estreno para el 20 de febrero en cines de Lima y regiones. El film co dirigido por la cineasta y escritora canadiense Stephanie Boyd y el director y artista visual cusqueño, Miguel Araoz, registra la belleza y profundidad de la cosmovisión del mundo amazónico a través de la historia de una lideresa Kukama, su lucha por la protección del río Marañón y la defensa del universo mágico y los seres que habitan bajo sus aguas.

Se trata de un documental extraordinario, con una hermosa narrativa visual que cautiva al espectador y que a la vez hace un llamado para salvar a la amazonía. Karuara, la gente del río, nos lleva por un viaje a la profundidad del pueblo Kukama y de su cultura viva. Mari Luz Canaquiri, lideresa indígena, comparte su experiencia de vida y su cosmovisión amazónica: los ríos no son simplemente ríos sino seres vivos. En las profundidades del río, se encuentra un mundo de espíritus, los Karuaras, que significa “la gente del río” en el idioma Kukama Kukamiria, que mantienen el equilibrio de la naturaleza.

En la película, ese universo mágico toma forma en vividas animaciones de pinturas hechas a mano por artistas de Cusco, pintores Kukama y niños y niñas que participaron en talleres de pintura. La fuente de inspiración surgió a partir de los relatos de los pobladores más ancianos de las comunidades. Sus historias, auténticas, están plasmadas en bellas imágenes que nos recuerdan que existe más de una forma de ver y entender el mundo. El documental transita así, entre las dos realidades paralelas en las que vive el pueblo Kukama, el mundo espiritual subacuático, donde están los espíritus protectores, y la vida en la superficie.

Por otro lado, también vemos cómo todo está amenazado por los derrames de petróleo que quiebran el equilibrio del río y la naturaleza, poniendo en peligro la vida de la comunidad. En defensa del río, el 8 de septiembre de 2021, Huaynakana Kamatahuara Kana, una federación de mujeres kukama, inicia una acción legal histórica. Mari Luz y otros representantes de Huaynakana defienden, en noviembre de 2023, su demanda en el juzgado de Nauta. En marzo 2024 se dictó el veredicto reconociendo los derechos intrínsecos del río Marañón, incluidos sus derechos a existir, fluir libremente y estar libre de contaminación. El gobierno apeló la decisión pero a fines de octubre, 2024, la Sala Civil de la Corte de Loreto ratificó la sentencia que reconoce al río Marañón y sus afluentes como titulares de derechos. Esta decisión confirmó el veredicto de marzo y marca un precedente al considerar la cosmovisión Kukama Kukamiria.

"Tengo 27 años viviendo y trabajando en el Perú y siempre he trabajado temas de protección del medio ambiente, pero nunca había escuchado de todo un mundo espiritual debajo de los ríos de la Amazonía", ha declarado la directora y co productora del film, Stephanie Boyd quien considera que ese rico mundo espiritual es una de las principales razones por la que el pueblo kukama luchó y sigue luchando por proteger su río. El proyecto nació por iniciativa del pueblo Kukama que convocó a Stephanie y a Miguel Araoz para que lo dirigieran. Ellos solo aceptaron cuando accedieron a participar como co productores, Mari Luz Canaquiri y Leonardo Tello, director de Radio Ucamara, medio de comunicación indígena reconocida con el Premio Nacional de Cultura por su trabajo en la preservación de la lengua kukama-kukamiria. Nadie mejor que ellos para contar su historia con la cosmovisión de su cultura ancestral.

Karuara, la gente del río, es una película que todo el que ama a la vida debería ver. Un documental apto para toda la familia; fascinante y necesario en estos tiempos. La producción es de Quisca, Radio Ucamara y Huaynakana Kamatahuara Kana, la Federación de Mujeres Kukamas del Samiria y Marañón; distribuida por V&R Films.

Comentarios

Entradas populares de este blog

Exposición “Nudevember 2025”: El cuerpo como expresión narrativa y visual

La muestra colectiva regresa en su segunda edición anual en Casa Rubens, reuniendo a 17 artistas en torno al desnudo como lenguaje plástico, del academicismo a la experimentación contemporánea. La muestra colectiva “Nudevember” vuelve este 2025 para reafirmarse como un espacio de exploración estética y crítica en torno al cuerpo, la intimidad y la figura humana. Originado en 2019 como un ejercicio personal del artista peruano Leo Albán —quien durante el mes de noviembre realizaba y compartía diariamente una obra basada en el desnudo— el proyecto #Nudevember creció rápidamente en redes, convocando a más artistas y generando una comunidad creativa que encontró en la figura humana un campo vivo y expansivo. Tras tres años de intercambio virtual, en 2022 y 2023 el proyecto se replanteó fuera de lo digital para buscar nuevos formatos expositivos . En este tránsito, la artista Zoraya Cánepa impulsó una mirada curatorial que llevó el proyecto a una primera muestra colectiva en 2024, amplian...

'Esquizofrenia', la nueva puesta en escena de Alexander Rodríguez, en el Teatro Ricardo Roca Rey

'Esquizofrenia', la más reciente obra dirigida por Alexander Rodríguez, aborda con crudeza y sensibilidad los silencios impuestos por el abuso, la esquizofrenia y la falta de atención en salud mental en el Perú. La historia gira en torno a Ignacio, un hombre marcado por el maltrato y la indiferencia social, que encuentra en el mar el espacio para liberar aquello que calló durante años. Sin embargo, su búsqueda de voz revela una verdad incómoda: Ignacio se ha convertido en asesino. En escena, el personaje comparte las razones que lo llevaron a cometer estos actos, mostrando cómo la violencia vivida, la enfermedad no atendida y la exclusión pueden arrastrar a un individuo a cruzar límites irreparables. La obra combina teatro, música y movimiento, creando un lenguaje escénico que permite al espectador adentrarse en la mente de Ignacio. El elenco está conformado por Victor Lucana, Linda García, Fernando Capitán, Alexander Rodríguez y Sonia Chávez, con la dirección de movimiento de ...

“No toda vigilia es luz”, exposición colectiva en galería de arte Casa Rubens

La muestra se inaugurará en Pueblo Libre y podrá visitarse hasta el 4 de noviembre. Ingreso libre. En octubre, cuando la frontera entre lo real y lo velado se diluye, emerge 'No toda vigilia es luz', una exposición colectiva que se interna en los territorios más inquietantes del subconsciente. Lejos de concebirlo como un espacio de reposo o escapatoria, esta muestra lo aborda como un umbral abierto hacia lo profundo, donde las certezas se diluyen y las sombras adquieren forma. En esta propuesta, el sueño, estado opuesto a la vigilia, no es refugio: es un laberinto. Un lugar en el que el subconsciente revela aquello que la vigilia pretende silenciar. Las obras reunidas exploran este universo desde diversas perspectivas: paisajes mentales distorsionados, cuerpos en metamorfosis, símbolos oscuros y presencias que habitan en el umbral entre la imagen y el delirio. Pesadillas, ansiedad, vacío, confusión y estados liminales atraviesan las piezas, configurando un mapa sensible de lo ...

“Ausencia del color”: catorce artistas exploran la fuerza del blanco y negro en Casa Tambo

La exposición colectiva reúne obras que transforman la aparente limitación cromática en un lenguaje de luz, sombra y silencios.  La Galería Casa Tambo presenta “Ausencia del color” , una exposición colectiva que reúne a catorce artistas contemporáneos en torno a un desafío visual: crear desde la acromía, donde el blanco y el negro se convierten en territorios de revelación y no de carencia. La muestra, bajo la curaduría de Belinda Tami, plantea que la ausencia del color no significa vacío, sino la apertura a otro lenguaje. En cada obra, el juego entre la luz y la sombra construye universos completos que revelan texturas, silencios y contrastes emocionales. Lejos de pensarse como opuestos, el blanco y el negro aparecen aquí como fuerzas complementarias que expanden la experiencia estética. Los artistas convocados —Alejandra Cisneros Luna, Soledad Cisneros, Ana Masías, Claudia Caffarena, Daniel Defilippi, Franca Tagliabue, Gysel Fernandini, Jeannine Motte, Luis Castellanos, Luis Migu...

El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico y la Compañía de Teatro Físico presentan 'Assamblage y el último objeto'

El Centro Cultural de la Universidad del Pacífico y La Compañía de Teatro Físico (CTF) presentan 'Assamblage y el último objeto' , dirigida por Eduardo Cardozo y música de Yitzhak Fowks. El elenco está conformado por Adrián Carbajal, Frank García, Raquel Iraola y Karina Toscano, quienes encarnan a cuatro amigos que se lanzan a una gran aventura al abrir ASSAMBLAGE, un cómic que los transporta a un universo mágico e intergaláctico. Allí, deberán enfrentarse a criaturas extrañas, sombras mecánicas y pruebas vertiginosas para hallar un legendario artefacto que ayude a restablecer el equilibrio perdido en el mundo. Con humor, acrobacias y batallas llenas de color, la puesta en escena combina teatro físico, fantasía y aventura para toda la familia, transmitiendo un mensaje sobre el valor de la unión y la amistad. Una propuesta que apuesta por el cuerpo y la imaginación La Compañía de Teatro Físico (CTF) está convencida de que el cuerpo, además de ser el centro de la creación en nues...

Live Nation anuncia el 'Lima Music Arena', el primer recinto de Perú diseñado para el entretenimiento en vivo

Su apertura está programada para mediados del 2028 y posicionará a Lima como un referente regional para la escena musical. Live Nation anuncia planes de construcción del Lima Music Arena , un nuevo recinto techado con capacidad para 18,500 personas en Santiago de Surco. Este espacio se convertirá en el primer arena de Perú, diseñado específicamente para espectáculos en vivo. Se espera que albergue más de 100 conciertos cada año, e incluya giras de espectáculos globales, artistas nacionales de primer nivel y nuevos talentos locales. Ubicado junto al centro comercial Jockey Plaza, el arena formará parte de uno de los polos de entretenimiento más dinámicos de Lima. El proyecto contempla la construcción de un moderno estacionamiento, zonas exclusivas para taxis y transporte por aplicativo, así como accesos directos a vías principales y transporte público, garantizando así un ingreso ágil y seguro para el público. El diseño está a cargo de Blueprint Studio, el equipo creativo de Live Natio...