Ir al contenido principal

Echo: Creando el mundo de Maya López

La recientemente estrenada producción del sello Marvel Spotlight presenta a Maya, quien se embarca en un viaje intenso personal para reconectar con sus ancestros y su poderoso legado.

Ya se pueden ver en Disney+ y Star+ todos los episodios de Echo, la serie de Marvel Studios que pone luz sobre el presente y el pasado del personaje de Maya López/Echo (Alaqua Cox), introducido en el Universo Cinematográfico de Marvel (MCU, por sus siglas en inglés) en la serie de 2021 Hawkeye, disponible en Disney+.

Echo transporta a la audiencia al corazón de la Nación Choctaw, la comunidad nativo estadounidense de la que proviene Maya y a la que regresa desde Nueva York para reconectar con su familia y su potente legado.

Para presentar el universo en el que habita Maya, la producción de la nueva serie trabajó con representantes de la Nación Choctaw, comprometidos con la creación de este fascinante mundo con especificidad y autenticidad cultural.

Una estrella surgida de la Reserva India Menominee

El paso fundacional en el camino de la creación del universo nativo de Echo surge desde la protagonista misma de la historia. Alaqua Cox, la actriz que interpreta a Maya López, se fue de su casa en la Reserva India Menominee, en Keshena (Wisconsin), para hacer su debut actoral en Hawkeye hace algunos años. Cox siente enorme orgullo de encarnar el personaje principal de Echo, ya que es la primera vez que se cuenta la historia de Maya desde una perspectiva indígena. “Recuerdo cuando le dije a mi familia y lo mucho que significó, porque es un personaje principal interpretado por una indígena, que además aporta una representación auténtica. Me parece increíble tener la oportunidad de inspirar y empoderar a las generaciones futuras”, expresa Cox.

Junto a ella, forman parte del proyecto la realizadora indígena Catriona McKenzie, quien se desempeña como codirectora, así como productores nativos.

La nación Choctaw al frente y al centro

El origen de Maya en la Nación Choctaw se traza directamente a la sala de guionistas de Echo, ya que fue allí donde surgió la idea de que la protagonista proviniera de esa comunidad. Cuando los guionistas choctaw convocados compartieron historias fascinantes sobre sus ancestros, sus tradiciones y su historia, el equipo creativo de Marvel supo que ahí estaba el centro emocional de la historia. 

Sydney Freeland, codirectora de la serie, asegura que establecer el origen de Maya en la Nación Choctaw fue ideal como base para la trayectoria que recorre el personaje. En este sentido, señala: “Dentro de eso había una historia muy poderosa sobre la definición de la familia, y lo que significa la familia para diferentes personas. Vi un arco muy claro para Maya, que va desde una definición de familia que es egoísta a otra que es más altruista, pero reteniendo las características del personaje”.

Colaborar para lograr la especificidad cultural

Para la producción era importante que la historia no transcurriera en el corazón de cualquier comunidad indígena, sino que se centrara en una nación nativa en especial. Así, el proceso llevó al equipo a reunirse con miembros de la Nación Choctaw y juntos acordaron colaborar para asegurarse de que la historia de Maya López fuera contada con autenticidad y respeto. 

Miembros del equipo de producción de Echo viajaron a la Nación Choctaw de Oklahoma para descubrir la lengua, las tradiciones y la historia de la comunidad. “Todos pudieron ver de manera directa a los choctaw y su cultura. Asistimos a un powwow (una celebración de la cultura indígena americana en la que personas de diversas naciones se reúnen para bailar, cantar y honrar las tradiciones de sus antepasados) y pudimos relacionarnos con los participantes y pasar tiempo con los líderes de la Nación Choctaw y el jefe Batton. Resultó ser una visita inmensamente valiosa para nosotros y nos abrió los ojos a todo lo relacionado con los choctaw”, cuenta Freeland.

Antes de comenzar el rodaje de la serie, un representante de la Nación Choctaw lideró una ceremonia de bendición nativa tradicional para el elenco y el equipo de filmación, seguida de un himno tradicional choctaw. La ceremonia concluyó con una danza choctaw para dar la bienvenida a los integrantes del elenco y al equipo como símbolo de conmemoración a los ancestros. 

Entre otros, colaboraron con la producción el jefe Gary Batton, el oficial de Preservación Histórica Tribal Dr. Ian Thompson y el director ejecutivo de Servicios Culturales Seth Fairchild. “Para nuestra gente es muy importante que la historia se cuente con autenticidad, ya sea en cuanto al idioma, la música, la vestimenta, la utilería o la escenografía. Después de pasar por los diferentes departamentos durante la primera semana de producción, nos sentimos muy gratificados porque todos estaban trabajando con una atención al detalle que superaba ampliamente nuestras expectativas”, relata Teri Billy, otro miembro de la Nación Choctaw que participó de la serie.

En el mismo sentido, agrega Freeland: “Establecer esas relaciones fue fundamental para el éxito de Echo. Teníamos representantes choctaw cada vez que filmábamos algo de importancia cultural para la Nación Choctaw o para los pueblos indígenas en general. Seth, el Dr. Ian y todos los de la Nación Choctaw nos ayudaron y guiaron de principio al fin durante todo el proceso de rodaje”.

Un powwow recreado al detalle

Una de las secuencias más importantes de la serie en cuanto a la producción y la autenticidad cultural es la del powwow (episodio 5). Comprometida con lograr su autenticidad hasta en el más mínimo detalle, la producción convocó a cientos de americanos nativos que participan regularmente en powwows en todo el país. Con su vestimenta auténtica de powwow, participaron de la secuencia bailarines, realeza tribal, princesas jóvenes, tamboreros y portadores de banderas.

La preparación de la escena llevó meses y el rodaje en sí se extendió durante tres noches. Al concluir la grabación, Freeland reunió a todo el equipo en el ámbito del powwowjunto con los participantes de la reunión para realizar una danza. Un grupo de tamboreros cantó canciones ceremoniales mientras todos se desplazaban tomados del brazo alrededor de los tambores. Cuando comenzó a salir el sol, el elenco y el equipo compartieron una emotiva experiencia cultural con los participantes nativos e indígenas.

Para Alaqua Fox, haber formado parte de la serie fue empoderador. Concluye la actriz: “Pudimos contar nuestras historias con autenticidad. Creo que es extraordinario porque es el primer antihéroe indígena del MCU. Este es solo el principio para nosotros, de poder contar nuestras historias y nuestras experiencias, alzar las voces indígenas y mostrar al mundo que todavía estamos aquí y estamos orgullosos de nuestra cultura”.

Echo ya está disponible con todos sus episodios en Disney+ y Star+.

SINOPSIS OFICIAL:
Marvel Studios presenta Echo, la nueva serie que se centra en Maya López mientras es perseguida por el imperio criminal de Wilson Fisk. Cuando el viaje la lleva a su hogar, debe enfrentarse a su propia familia y legado. Echo está protagonizada por Alaqua Cox (Hawkeye) como Maya López, así como también por Chaske Spencer (Wild Indian, The English), Tantoo Cardinal (Los asesinos de la luna, Stumptown), Devery Jacobs (FX Reservation Dogs, Dioses Americanos), Zahn McClarnon (Dark Winds, FX Reservation Dogs) y Cody Lightning (¡Eh, Viktor!, Four Sheets to the Wind), con Graham Greene (1883, Goliath), y Vincent D'Onofrio (Hawkeye, Daredevil, La Ley y el Orden: Intento Criminal) quien vuelve a interpretar al villano Wilson Fisk, alias Kingpin.

Comentarios

Entradas populares de este blog

Puno reunirá a artistas internacionales en el II Encuentro Internacional “Acuarela de Altura”

Del 18 al 22 de junio, el evento impulsará actividades artísticas y culturales orientadas a la defensa y preservación del Lago Titicaca, con la participación de acuarelistas de Bolivia, Brasil, Costa Rica, Chile, Ecuador, India, México, Perú, Uruguay. La ciudad de Puno será sede del II Encuentro Internacional “Acuarela de Altura – Unidos por el Lago Titicaca” , que se realizará del 18 al 22 de junio de 2026 y reunirá a destacados artistas nacionales e internacionales en torno a una agenda dedicada al arte, la cultura y la conciencia ambiental. La iniciativa busca promover la protección del Lago Titicaca a través del intercambio cultural y la creación artística, consolidando a la región como un espacio de encuentro para la acuarela contemporánea. La realización del evento coincidirá con las celebraciones del Año Nuevo Andino, el 21 de junio, lo que permitirá a los visitantes nacionales y extranjeros acercarse también a las expresiones culturales y ceremoniales propias de la región altip...

El color como experiencia sensorial en la exposición “Circuito Cromático”

El color también funciona como lenguaje y desde esa idea se construye “Circuito Cromático”, una exposición colectiva que reúne a diversos artistas contemporáneos en una muestra que explora la relación entre el color, la percepción y las emociones a través de distintos lenguajes visuales. La exposición toma como punto de partida el concepto de lo cromático, proveniente del griego chroma, relacionado con la escala de múltiples colores para construir una experiencia estética donde cada obra dialoga con las sensaciones y significados que el color genera en quien observa. A través de disciplinas como pintura, ilustración y exploraciones contemporáneas, la muestra propone un recorrido donde el color deja de ser únicamente un elemento visual para convertirse en un lenguaje cargado de simbolismo. Azul, rojo, amarillo, verde y violeta aparecen como territorios emocionales que atraviesan ideas vinculadas a la pasión, la espiritualidad, la melancolía, la estabilidad, la energía o el misterio. “...

'Crimen impune', thriller psicológico contextualizado en nuestra realidad, escrita y dirigida por Jorge Bardales

Bravo Productora presenta la temporada de la obra teatral 'Crimen Impune' , escrita y dirigida por Jorge Bardales. La puesta en escena – con una corta temporada- estrena el día martes 16 de junio en el Nuevo Teatro Julieta en Miraflores. 'Crimen Impune' nos presenta la historia de Alberto Sánchez, un psicólogo que es detenido e interrogado por la desaparición de Almudena de la Piedra, una joven marcada por un traumático secuestro vinculado a las redes de explotación y violencia que rodean a la minería ilegal en el Perú. Mientras intenta demostrar su inocencia, él reconstruirá las extrañas sesiones terapéuticas que mantuvo con ella dentro de una casa donde el silencio, los secretos y la desconfianza parecen esconder algo mucho más oscuro. Entre interrogatorios, recuerdos fragmentados y verdades contradictorias, la obra construye un inquietante thriller psicológico que explora la trata de personas, el poder, la corrupción y la impunidad en un país donde ciertos crímenes p...

Nuevas miradas del dibujo se exhiben en la Galería John Harriman

Hasta el 28 de junio, se presentan las obras de más de 30 jóvenes artistas en el marco del 6° Concurso de Dibujo “Dos generaciones”. El BRITÁNICO Cultural presenta la exposición de la categoría Jóvenes Valores de la sexta edición del Concurso de Dibujo “Dos generaciones” , que reúne la obra ganadora, menciones honrosas y seleccionadas de más de 30 jóvenes artistas peruanos. Esta plataforma busca impulsar las propuestas innovadoras del dibujo contemporáneo. Esta exhibición, abierta en la Galería John Harriman, da continuidad a la reciente muestra dedicada a Artistas Consagrados, reforzando el enfoque intergeneracional que define al concurso. De esta manera, se promueve el intercambio de miradas, lenguajes y experiencias como motor para el desarrollo y la proyección de las artes visuales en el Perú. En la categoría Jóvenes Valores, el jurado eligió ganadora a Bruna Denegri Serkovic por la obra “Los días de abulia” ya que “logró crear un ambiente de goce tanto en las escenas como en el ac...

El ICPNA presenta Nereida Apaza Mamani. Lengua materna (Obras, 2003–2026)

La exposición ofrece la revisión más exhaustiva de la trayectoria de Nereida Apaza Mamani, artista clave de la escena contemporánea peruana. La muestra reúne alrededor de 150 obras en diversos medios, explorando temas como memoria, migración, lenguaje y violencia política. El ICPNA presenta Nereida Apaza Mamani. Lengua materna (Obras, 2003–2026), una exposición que propone la revisión más completa realizada hasta la fecha del trabajo de Nereida Apaza Mamani (Arequipa, 1979) . A través de un conjunto de aproximadamente 150 obras que abarcan acuarela, pintura, grabado, fotografía, bordado, video, escultura e instalación, la muestra recorre más de dos décadas de una práctica multidisciplinaria que desdibuja los límites entre lo biográfico y lo social, entre la poesía y el documento. El proyecto se articula en torno a preocupaciones constantes en la obra de la artista, como la gestión del espacio doméstico, el juego, la educación, la historia, el lenguaje y las huellas persistentes de la v...

Mónica Tuss convierte archivos de la Carretera Interoceánica en una reflexión sobre la naturaleza y recursos

La artista peruana presenta una muestra que nace de la inmersión en archivos y registros sobre Madre de Dios —una de las regiones más biodiversas del mundo— y en nuestra relación contemporánea con la naturaleza y los conceptos aprendidos en torno a ella. 'Lecciones para desaprender lo aprehendido', la nueva muestra individual de la artista visual peruana Mónica Tuss, ocupará los dos pisos de las emblemáticas Sala Siete Setenta y Alicia Cox de Larco de Miraflores. Curada por Luisa Fernanda Lindo, la exposición reúne un conjunto de obras que nace a partir de una investigación sobre territorio, archivo y recursos naturales en Madre de Dios. Todo comenzó con el hallazgo de una serie de fotogramas abandonados de la actual Carretera Interoceánica Sur, específicamente del tramo que conecta las comunidades de Iberia (Perú) e Iñapari (Brasil). A partir de ello, Tuss inició un proceso de reconstrucción territorial junto a especialistas y material de archivo que derivó en una reflexión má...